Перейти к публикации
Форум - Замок

Новости Подиума.


Рекомендованные сообщения

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

  • Ответы 249
  • Создано
  • Последний ответ

Лучшие авторы в этой теме

Лучшие авторы в этой теме

О новых колекциях на нашем Подиуме:

 

Свадебные платья Зима-2007-2008 от C.Dinnigan.

 

Колекция Зима-2007-2008 от Chloe

 

Колекция Лето-2008 от Chloe

 

Колекция Лето-2007-2008 от Lacroix

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

Китайские ювелиры сделали бриллиантовый бюстгальтер за $1,3 млн

 

Опубликованное фото

 

Китайская ювелирная компания сделала бюстгальтер из 2500 бриллиантов. Его показ прошел в универмаге Yibai в городе Jinhua.

 

Стоимость бюстгальтера, по словам ювелиров, составляет 10 млн юаней (около $1,3 млн). Производитель Royal Decor Jewellery заявила, что для производства были использованы бриллианты весом более 100 карат и 300 грамм золота. "На его производство было потрачено более 100 часов", - сказал представитель компании.

 

Основная часть бриллиантов весит 2 или 1 карат, но встречаются и бриллианты в 5 и 3 карата. "Застежка бюстгальтера сделана из сапфира весом 5,4 карат, который окружают 60 маленьких бриллиантов", - добавил представитель Royal Decor Jewellery.

 

По материалам Ananova.

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

  • 2 недели спустя...

Фэшн-часы: возможно, время сошло с ума

27.09.2007

Что такое "модные часы"? Это не просто логотип известного производителя одежды на циферблате, прежде всего, это необычные дизайнерские и идеи и актуальные тренды, воплощенные в маленьком часовом корпусе.

Отношение к часам совершенно изменилось: теперь это больше не прибор измерения времени, который создается по раз и навсегда написанным правилам, а поле для применения фантазии самых ярких современных дизайнеров. Без преувеличения можно сказать, что модные часы, сейчас создают буквально все, кто имеет хоть какое-то отношение к миру искусства и моды.

 

Судите сами: собственные часовые коллекции создают модельеры Джон Гальяно, Марк Джекобс, Майкл Корс, Йодзи Ямамото и Валентин Юдашкин, дизайнеры Филипп Старк, Франк Гэри и Джаспер Моррисон, певица Гвэн Стефании и модный персонаж Пэрис Хилтон. Практически у каждого модного дома, начиная от икон Dior и Chanel и заканчивая самыми молодыми марками есть собственная коллекция часов. А часовые марки, которые еще недавно считались "традиционными", стали приглашать молодых креативных дизайнеров, чтобы создавать трендовые линии в соответствии с сезоном. Кажется, что само время сошло с ума: законы механики тесно переплелись с законами моды! А часовые производители подобно модельерам трудятся день и ночь, чтобы к очередному сезону или праздникам представить новую совершенно оригинальную, но при этом модную коллекцию. И, надо сказать, трудятся не зря: ведь именно часы сейчас, по сути, стали квинтэссенций брэндинга и стиля. Модные часы - это именно то, на что все окружающие будут обращать внимание, даже если на вас всего лишь обыкновенные джинсы и футболка.

 

Чтобы увидеть широту выбора фэшн-часов и выбрать для себя что-то новенькое, неожиданное в преддверии зимнего сезона, не обязательно обегать все часовые магазины или закопаться в Интернете. Для этого существует специальная выставка, которую можно сравнить с настоящей Неделей Моды. С 16 по 19 ноября в Москве в Центре международной торговли пройдет ежегодный "Московский Часовой Салон", который представит лучшие новинки российских и иностранных марок, в том числе и по фэшн-направлениям. Но прежде чем отправляться на выставку, надо знать несколько правил того, что действительно модно в этом сезоне.

 

Цвет.

В этом году для сезона осень-зима часовыми дизайнерами однозначно признан лидером черный цвет. Черным может быть корпус или циферблат или все вместе. Во всяком случае, даже если вы не очень любите черные часы, надо придерживаться правила: чем темнее, тем лучше. Кстати, такие часы отлично сочетаются с винтажным стилем, который господствует в одежде сезона. Самые актуальные сочетания - черный с красными или черный с темным золотом. Отличный пример "винтажного шика" - часы "царской" марки Romanoff. Современные материалы и модные оттенки органично сочетаются с роскошью в стиле XIX века. Отличную черно-красную гамму представляют швейцарская марка Alfex и итальянская Rivaldy.

 

Форма.

Конечно, лидером предпочтений по-прежнему остается круглый корпус. Просто потому что он всем подходит. Но для настоящих ценителей моды, есть огромный выбор самых необычных решений. Так Rivaldy представляет необычные вогнутые "бочки", у французской марки F.Gattien можно увидеть часы в форме сердца или звезды, новая модная марка Freelook в соответствии с названием предлагает самые разные геометрические формы. На заметку: хит сезона - едва заметная асимметрия в стиле Ар Деко.

 

Материалы.

Золотой цвет предполагает золотое покрытие. Впрочем, сейчас при господстве стиля Fusion особенно стоит обратить внимание на суперактуальное сочетание золото-пластик, золото-каучук и золото-текстиль. На смену строгим бриллиантам пришли яркие разноцветные кристаллы. Моду на такие часы открыл Roberto Cavalli, а сейчас очень оригинальные сверкающие модели представили дома Fiesta, F. Gattien и новая парижская марка Yves Bertelin, премьера которой ожидается на "Московском Часовом Салоне".

 

А впрочем - к чему правила? Часы, которые соответствуют вашему настроению и стилю, сами выберут вас.

 

статья находится тут :)

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

Опубликованное фото

 

Креативный серый

Самое модное пальто этой осени должно быть серого цвета. Не торопись считать его скучным: серый еще поучит нас креативности! О том же, что этот цвет неприхотлив и практичен, не стоит и говорить, - это общеизвестно. Итак, да здравствует серое пальто - веселое и элегантное!

модные фасоны - вечный тренч и новомодная мантилья.

Оптимальная длина - чуть выше или чуть ниже колена.

Один из секретов оригинальности серого пальто -материал: от самого простого шерстяного сукна и до фантазийных ультрасовременных тканей. Мех - натуральный или искусственный - станет прекрасным украшением.

Серый - не значит однотонный! Полоска, клетка и даже цветы оживят даже пальто классического покроя.

Внимание - детали! Пояс - точно на талии, даффлкоттовская застежка, трикотажные элементы; жемчужины, стразы или бисер в качестве отделки - и серое пальто никто уже не назовет скучным.

 

Посмотреть всю статью

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

Опубликованное фото

 

Подобно греческой богине

Идеальное женское одеяние придумали пару-тройку тысячелетий назад. Называется это чудо туника и очень идет всем богиням греческого пантеона. Веками проверенный способ подать свою дивную фигуру в лучшем виде есть смысл опробовать на себе прямо сейчас. А чего ждать? Хоть лето и пролетело, но накинь сверху курточку и вот - ты богиня мегаполиса!

Туника может быть пракически любой длины. Длина, собственно, и определяет ее роль в конкретном наряде: до бедер - и ее удачно дополнят джинсы; чуть выше колена - и это изящное девичье платье на каждый день; до пола - и это вечернее платье, в котором движения любой из нас станут грациозными и манящими.

У туники не бывает рукавов: у богини руки идеальной красоты, что ей скрывать?

Туника однотонна, ведь принты разрушают цельность впечатления.

Изящные босоножки, тонкие браслеты и тому подобные утонченные компаньоны гораздо лучше подойдут к твоему наряду, чем толстые пластмассовые "наручники" и сумки для шоппинга.

 

Эрмано Щервино родом из Флоренции, его настоящая фамилия - Даэли, а Щервино - фамилия его финансового партнера, с которым и была основана это очень успешная марка. Судите сами: с 1997 по 2005 год годовой оборот вырос в 50 раз! Ничего удивительного: моделям Ermano Scervino свойственна неземная легкость и тотальная соблазнительность - кто сможет устоять?

 

Посмотреть можно тут

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

Для тех, кому интересно...

Я разместил на Подиуме свадебную коллекцию Лето-2008 от Оскара Де Ла Рента.

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

  • 3 недели спустя...

Я никогда не был большим поклонником творчества Валентино...

Но его Зимняя коллекция 2007-08 - меня приятно удивила...

Захотелось вам ее показать...Здесь

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

  • 2 месяца спустя...

Вот...

Пора бы поговорить о модах на 2008 год.

Начал искать интересные коллекции.

Сегодня вывесил на портале коллекции Лето-2008:

 

- Валентино

- Армана Баси

- Celine

- Шанель

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

  • 2 недели спустя...
  • 3 месяца спустя...

Прах Ива Сен-Лорана будет похоронен в Марракеше

04:06 «Вести.Ru»

Купленные почти тридцать лет назад синяя вилла «Мажорель» и сад, расположенные в Марракаше (Марокко), многие годы являлись источником вдохновения великого кутюрье Ива Сен-Лорана, на 71 году жизни скончавшегося в минувшее воскресенье в Париже. Именно здесь в доступной для посещения части сада будет захоронен и будет захоронен его прах. Об этом сообщил Кито Фьерро, генеральный секретарь «Ассоциации по охране и дальнейшему процветанию сада “Мажорель”.

 

Видео

Ив Сен-Лоран открыл для себя город Маракеш в 1967 году. Почти десять лет художник останавливался в «Дар эль-Ханше» («доме змея»), расположенном рядом с центральной частью города, а в 1980 году он и бизнесмен Пьер Берже решают купить виллу «Оазис» и сады, принадлежавшие вдове художника Жака Мажореля. Кака рассказал Кито Фьерро, целью этого приобретения было спасение от разрушительных проектов застройщиков это великолепного по своей красоте, но приходившего в упадок владения. В марте 2000 года было принято решение о реставрации сада, и Ив Сен-Лоран и его друг вложили в этот проект немалые средства. В настоящее время здесь произрастают 350 видов растений и цветов, привезенных с пяти континентов, великолепная коллекция кактусов, пальм, бамбука, папоротников из Латинской Америки и Океании.

 

В 2004 году Пьер Берже и Ив Сен-Лоран основали «Ассоциацию по сохранению и дальнейшему процветанию сада “Мажорель”, в ведении которой находится управление этим садом, площадь которого составляет один гектар, и бывшей студией художника Мажореля, которые ежегодно посещают не менее 600 тысяч человек. Последний раз великий Ив Сен-Лоран посещал Марракеш в ноябре 2006 года, сообщает ИТАР-ТАСС.

 

Знаменитый кутюрье родился в Алжире 1 августа 1936 года. В мир парижской моды вошел в 17-летнем возрасте как рисовальщик моделей. В начале 1950-х стал ассистентом Кристиана Диора, а затем и его преемником. Первое же поставленное им дефиле в 1958 году принесло громкий успех, и в 1961 году Сен-Лоран основал собственный дом моды.

 

Дерзкий гений, революционер мира моды, — как только не называли этого поистине уникального мэтра подиума. Его девизом было “воплотить в моде свободу”. 40 лет назад ввел моду на вещи, которые сейчас находятся в гардеробе почти каждой современной женщины, — прозрачные блузки, платья и пиджаки в стиле сафари, а также одежду из мужского гардероба, в том числе кожаные пиджаки и смокинги. Он же стал создателем прет-а-порте – готовой одежды высокого качества с дизайнерским брендом.

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

  • 3 месяца спустя...

Безумные свадебные платья

12:20 / 3.9.2008

Сейчас сентябрь, сезон свадеб в разгаре, каждые выходные тысячи пар связывают себя узами брака, а девушки просто толпами бегают по свадебным салонам в поисках платья, ведь для многих оно – предел мечтаний.

 

Свадьба – это тот самый единственный день, когда жених будет вам во всем потакать, соглашаться со всем, что бы вы ни сказали, поднимет вас на руки и пронесет через мостик. Вас усыпят цветами, на вас потратят очень много времени визажисты, парикмахеры, фотограф сделает красивые фотографии, в видеосалоне будет заказан специальный ролик, который будет напоминать об этом незабываемом дне вашей жизни. Безусловно, будет вызван музыкант, и массовик-затейник заставит ваших друзей танцевать летку-енку, исполнять всевозможные смешные трюки, и вы уцелуетесь под крики "Горько!".

 

Конечно, свадебное платье не только в России, но и на Западе – это мечта девушки побыть хотя бы один раз в жизни в облике Золушки, которая наконец из горничной переедет во дворец своей мечты, своего счастья. Поэтому часто свадебные платья у нас в стране делают очень помпезными. Как правило, это утянутый корсаж на корсете, усыпанном кружевом, блестками, иногда стразами, чаще белого или кремового цвета, и очень широкая юбка, напоминающая кринолин с подборами и фижмами, или широкая юбка из многих слоев тюля, напоминающая творения Кристиана Диора 1955 года. Все это очень мило и безумно несовременно.

 

Надо сказать, что свадебная мода всегда стояла особняком. Она отстает на 10-20 лет, потому что в свадебном платье мы хотим искать не авангард, а традиционализм. Мы хотим, чтобы невеста выглядела добротной женой, чтобы на нее можно было положиться, чтобы она не выглядела женщиной с обложки журнала, легкомысленной моделькой, использующей последние тенденции миланского подиума и именно этим сразившей мужа, ведь среди друзей и гостей будут многочисленные родственники.

 

Белое платье – к первому браку, розовый костюм – ко второму, а черное платье с чернобурой лисой называлось "Мой третий брак"»

 

Цвет свадебного платья зависит от того, какой раз вы выходите замуж. В 30-е годы в Париже существовал очень известный дом русской моды, он назывался "Арданс", им руководила баронесса Кассандра Аккурти, она делала коллекции свадебных платьев в зависимости от количества браков. Белое платье – к первому браку, розовый костюм – ко второму, а черное платье с чернобурой лисой называлось "Мой третий брак". Все зависит от того, сколько раз вы будете совершать эту обрядовую церемонию.

 

Я расскажу очень смешной анекдот на эту тему. Одна дама подходит во время коктейля к господину со словами: "Боже, как Вы напоминаете моего третьего мужа!" Он испуганно спрашивает: "А сколько же у Вас их было?" Та отвечает: "Пока только два!" Это довольно забавно.

 

Недавно я как раз писал статью про знаменитую польскую певицу XX века Ханну Вальску. Она была замужем шесть раз, каждый раз за миллионером! Голоса никакого, но какой женский шарм, какое очарование и каждый раз новое удивительное свадебное платье!

 

На данный момент есть тенденция одеваться не только в белое или бежевое, существуют и другие оттенки, которые вы можете увидеть. Это может быть и красный цвет, и розовый, который я лично не приветствую. Мода на белые свадебные платья пришла очень поздно, в эпоху Наполеона. В начале XIX века появились первые свадебные платья белого цвета, во все другие века венчались в церкви только в лучшем платье, никакого специального белого подвенечного платья не существовало. Это были платья зеленого, голубого, сиреневого цвета.

 

Белый цвет пришел в моду в эпоху ампира, когда все классическое, древнеримское, напоминающее белизну мрамора, вошло в моду, поэтому и свадебные платья стали такими. Первым знаменитым свадебным платьем стало платье принцессы Мюрат, супруги сподвижника Наполеона, она была как раз в таком белом платье. В эпоху знаменитого шотландского писателя Вальтера Скотта в моду вошли украшения свадебных платьев в виде цветов апельсина, их назвали fleur d’orange. Вальтеру Скотту удалось убедить тысячи, если не сотни тысяч людей на Земле, что невеста, по средневековой традиции, должна быть в уборе из цветов апельсина. Но каждый знает, что апельсиновые деревья цветут только раз в году, а невесты выходят замуж в любом месяце, поэтому цветы апельсина стали делать из ваты и воска. В России эта традиция также была очень распространена. Во Франции принято венки от свадебных платьев класть на специальную бархатную подушечку, покрывать стеклянным колпаком и ставить на камин, чтобы все любовались прекрасным венком.

 

Цены на свадебные платья, если они заказаны в доме высокой моды, очень отчаянные, ведь свадебное - самое дорогое платье в коллекции любого дома моды. Там кружево только ручной работы, жемчуг, масса ручной вышивки, и заказчики готовы хотя бы раз в жизни раскошелиться. Свадебное платье может запросто стоить 100 000 евро, это никого не удивит, такие цены встречаются в парижском кутюре. В России свадебные платья тоже имеют различные расценки. Вы можете найти свадебное платье и за 100 долларов, но в среднем в домах моды свадебное платье стоит от 10 до 15 тысяч долларов в зависимости от качества исполнения и престижа модельера. Мне в жизни тоже приходилось выполнять такие заказы. В частности, в свое время я изготовил свадебный кокошник для графини Александры Апраксиной, которая выходила замуж за испанского аристократа. Я приготовил для нее усеянный мелкими стразами кокошник, напоминающий императорский. Она его очень оценила, он был сделан в русском стиле, ведь русским невестам принято выходить замуж в русском кокошнике, вот тут стразы и будут уместны.

 

 

Александр Васильев - всемирно известный историк моды.

http://www.dni.ru/style/2008/9/3/148280.html

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

Так сколько лет знаменитому маэстро?

Сегодня он празднует свой день рождения.

Осталось решить - сколько!?

Знаменитый кутюрье Карл Лагерфельд собирается праздновать свой день рождения. Дата круглая - 70 лет. Однако германские таблоиды покопались в архивах еще пять лет назад и обнаружили, что Карл немного привирает... На самом деле он родился не в 1938, а в 1933 году. Стало быть, не 70 годиков исполняется мастеру, а все 75.

 

Тогда, в ответ на их упреки в том, что он, подобно престарелой кокетке, скрывает свой возраст, Лагерфельд заметил: "Если мне на самом деле 70, то это даже лучше. В этом случае я просто феномен природы... Я не считаю себя молодым человеком, я - человек без возраста".

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

Лондонскую Неделю моды запретят из-за слишком худых моделей

 

Поклонники London Fashion Week могут лишиться ярких пышных зрелищ, дважды в год озаряющих подиумы одной из самых престижных Недель моды в мире. В борьбе против так называемого нулевого размера, не только опасного для здоровья самих моделей, но и навязывающего неправильные стереотипы современным женщинам, мэр Лондона намерен отказать Лондонской Неделе в финансировании.

 

Активную борьбу с жесткими правилами, установившимся в современном фэшн-бизнесе, вслед за Британским Советом Моды (British Fashion Council) подхватили британские власти, не на шутку обеспокоенные сложившейся ситуацией. Речь идет о пресловутом «нулевом размере», который в последнее время стал распространенным явлением среди манекенщиц и является причиной многочисленных случаев анорексии и других заболеваний, вызванных чрезмерной худобой.

 

На сей раз с обращением к мэру Лондона Борису Джонсону (Boris Johnson) выступил представитель либерально-демократической партии Ди Дуси (Dee Doocey), который призвал градоначальника отказать London Fashion Week в субсидиях на сумму 4,5 млн фунтов (9 млн долларов) после того, как предложение Совета Моды не нашло поддержки у организаторов.

 

Не так давно Британский Совет Моды во главе с генеральным директором Хилари Рива (Hilary Riva) призвал организаторов LFW последовать новому принципу отбора моделей для показов. Основным условием принятия на работу Совет предложил сделать сертификат, свидетельствующий о здоровье модели. Тем не менее в скором времени Хилари Рива выступила с открытым письмом, в котором заявила, что подобная инициатива результатов не дала.

 

Однако недовольство массовым истощением моделей на этом не стихло. В защиту слов Ди Дуси выступила и директор модельного luxury-агентства Quintessentially Models Элени Рентон (Eleni Renton).

 

«Я глубоко разочарована решением Совета Моды, они дали слабину. Я думаю, что Агентству по развитию Лондона стоит прекратить финансирование London Fashion Week. Это абсолютно неправильно, что общественные деньги идут на поддержку того, что изначально является нездоровым. Я уже написала в Агентство, сказав им об этом», - заявила в интервью журналистам Элени Рентон.

 

«Ввод сертификатов здоровья помог бы справиться с проблемой нулевого размера. Меня возмущает, что мы даже не попробовали пустить их в ход. Пока рекомендации носят лишь теоретический характер, а на деле они оказываются пустым звуком», - добавляет она.

 

Отмена финансирования может весьма плачевно сказаться на судьбе LFW, отмечают эксперты. В частности, Неделя моды в Лондоне может сильно проиграть идущей в ногу с ней нью-йоркской Неделе моды. По иронии судьбы, Совет дизайнеров Америки (Council of Fashion Designers of America) недавно объявил о том, что установит для грядущей Недели моды специальные правила, касающиеся состояния здоровья участвующих в них моделей. CFDA поддержал инициативу Британского Совета Моды и выразил готовность бороться с анорексией в дальнейшем.

 

02.09.2008 10:10:15

По материалам: catwalkqueen.tv

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

Самая удобная одежда на лето 2009

18:00 / 15.9.2008 Ксения Кушнаренко

Несмотря на то, что на дворе осень, а не за горами и зима, к будущему лету можно начать готовиться уже сейчас. Что станет темой лета 2009? Дизайнеры уже давно ответили на этот вопрос: комбинезоны.

 

Когда-то комбинезон считался исключительно спецодеждой рабочих, призванной защищать от вредных воздействий внешней среды, а также обеспечивать необходимые для работы характеристики, и шился из прочных, жестких тканей. Однако его чрезвычайно удобная конструкция не могла остаться незамеченной. Скоро комбинезон стал повседневным предметом гардероба.

 

Особую популярность он завоевал почему-то у беременных – в джинсовом варианте. Нет, с одной стороны, я понимаю, почему: он функционален. С другой стороны, живот и так делает женщину неуклюжей, а джинсовый плотный комбинезон делает ее неуклюжей в квадрате. В итоге женщина выглядит не трогательно, а жалко. Тебя не покидает мысль: боже, как она с ним справляется в дамской комнате? Когда-то на Руси животом называли (да и называют до сих пор на некоторых славянских языках) жизнь. Как в таком случае можно прятать чью-то жизнь, свою гордость, под асексуальным, аморфным куском джинсы? Ее нужно подчеркивать, а не стесняться и "убирать" с глаз долой. Однако это тема для другой статьи – про стереотипность массового мышления. Вернемся к нашим баранам, вернее, комбинезонам.

 

Их обожали в 80-х. Вареные "бананы" в комплекте с широким лаковым поясом были тогдашним must-have всех модниц. Сейчас они снова на виду: в витринах магазинов, на страницах глянцевых журналов, на улицах, в конце концов. Тем не менее, делая очередной виток, мода снабжает тот или иной элемент одежды новыми чертами, свойственными именно этому отрезку времени. Ничто не повторяется на 100%. Так и комбинезон утратил свою мешковатую форму, а вместе с ней (слава богу) изменился и материал. Современный комбинезон сшит из легкой, тонкой ткани: шелка, шифона, хлопка высокого качества. В принципе, невесомая ткань позволяет форме быть свободной, однако если комбинезон все же из плотной материи, то компенсирует его грубость облегающий крой. Излишнюю унисексуальность фасона можно также убрать, небрежно закатав рукава и штанины, надев туфли на каблуке и заметную яркую бижутерию.

 

Спектр вариантов, который предлагают дизайнеры, неисчерпаем. Это и эластичные комбинезоны-велосипедки, и комбинезоны-платья, и комбинезоны, по которым вообще никогда не догадаешься, что это комбинезоны. К примеру, Alexandre Herchkovitch на весну 2009 предлагает комбинезон, замаскированный при помощи декоративной юбки под шелковую блузу и шелковые же изящные панталоны. Или, скажем, комбинезон, мастерски прикидывающийся коротким, чуть военизированным платьем цвета выжженной прерии.

 

У Lacoste это, наоборот, нечто ультрадлинное и свободное. Простейшей формы грязно-белый комбинезон (особенно в сочетании с платком, повязанным на голове на манер "арафатки") напоминает о ближневосточных одеяниях. И тут же, контраста ради, предлагается совершенно другой тип: комбинезон, как будто бы сшитый из однотонных трусов и футболки. Однозначно вариант для пляжа, не иначе.

 

BCBG Max Azria выводит на подиум целый кластер комбинезонов. Это и вечерний стальной вариант из шелка с эффектным поясом, и тончайший кремовый комбинезон шортами на каждый день, и выходной черный комбинезон с декоративным узлом спереди. Ко всем этим вариантам идеально подойдут грубоватые кожаные босоножки на каблуке или танкетке.

 

Нью-йоркский дизайнер израильского происхождения Yigal Azrouel равнодушен к мягким женственным линиям: его конек – четкая геометрически выверенная форма. Поэтому его модели шагают в комбинезонных больше всего похожих на спецодежду и меньше всего – на модный элемент гардероба. Именно поэтому они, как это ни парадоксально, и модны. Добавьте к такому комбинезону простые сандалии, крупные украшения, сумку в тон – и вы найдете идеальный компромисс для города на следующий сезон.

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

Русская роскошь напоказ: Дефиле модного дома Helen Yarmak в Нью-Йорке

 

В рамках Недели высокой моды в Нью-Йорке 10 сентября прошел показ новой коллекции Елены Ярмак "Life and the City". Дефиле состоялось в шоу-рум Helen Yarmak - в пентхаусе, расположенном на 23-м этаже Crown Building на 5-ой Авеню.

Шоу-рум Helen Yarmak заслуживает отдельного внимания. Если вы планируете поездку в Нью-Йорк не только забавы ради, но и для составления гардероба на новый сезон, его просто необходимо внести в список мест must visit. Помимо того, что вы приобретете действительно эксклюзивный меховой наряд, вы сможете насладиться великолепным панорамным видом на один из красивейших городов мира.

 

Сложно представить подобное в Москве, но высшее общество Нью-Йорка и русские гости г-жи Ярмак пунктуально прибыли к 7 р.m., как и было указано в приглашении. Блеск бриллиантов, великолепие нарядов и сияющие улыбки присутствующих создавали ощущение, будто вы попали в голливудский фильм о сладкой жизни, особенно когда появились настоящие звезды. Показ, стилистом которого стала легендарная Патриция Филд (стилист сериала «Секс в большом городе»), посетили друзья Дома: музыкант, продюсер и киноактер Дэймон Дэш, звезда «Секса» Ким Кэттролл, сыгравшая Саманту Джонс, куратор Института костюма при нью-йоркском Метрополитен-музее Гарольд Кода и многие другие.

 

Как всегда, тренд Helen Yarmak - способность превратить одну шикарную вещь в несколько. И новая коллекция Helen Yarmak вновь удивила всех неповторимыми силуэтами, которые способны преображаться из роскошных в спортивные, из строгих в вечерние.

 

Используя самые шикарные материалы: дикого баргузинского соболя, королевскую рысь, шиншиллу, норку, лису, Дом Helen Yarmak, который с этого сезона начал сотрудничество с Saga Furs, создал вещи для современных женщин большого города. Вещи, которые помогут им прямо из аэропорта отправиться на званый ужин, с прогулки - на гала-показ.

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

  • 1 месяц спустя...

Неделя Моды в Москве, день первый

2008-10-24

 

По традиции первым событием «Недели Моды в Москве» стало дефиле прославленного российского кутюрье Валентина Юдашкина, который представил публике свои коллекции «Весна-лето 2009».

 

Мэтр российской индустрии моды Валентин Юдашкин, в нарядах которого любая женщина может почувствовать себя настоящей красавицей, представил свою эксклюзивную коллекцию «Бал красавицы»: удивительное сочетание вкуса и высокого стиля. В основу коллекции легли романтичные образы нового мюзикла «Красавица и Чудовище» и яркие динамичные цвета автомобилей Volvo.

 

Первая часть показа ещё раз доказала, что Валентин Юдашкин – истинный мастер драпировки. Композиции нарядов были основаны на струящихся формах, многослойных деталях, сочетаниях легких тканей различных фактур. Новую коллекцию отличает воздушность материала, нежность красок, свежесть образов и яркие акценты.

 

Приталенные силуэты, белоснежные ансамбли, юбки сложного кроя цвета слоновой кости, брюки с завышенной талией, лёгкие блузы свободного кроя с воздушными бантами. И, конечно же – разнообразные платья: коктейльные, длиной до колен, платья со шлейфами, с объёмными рукавами-фонариками и с рукавами-кимоно, украшенные цветами и осыпанные стразами.

 

Из аксессуаров Валентин Юдашкин предлагает оригинальные и кокетливые шляпы-таблетки, широкие ремни на талии, длинные перчатки и солнечные очки.

 

Вторая часть коллекции Валентина Юдашкина прет-а-порте де люкс «Бал Красавицы» превратилось в настоящее сказочное действо, перенесенное в современность. Главные герои мюзикла «Красавица и Чудовище» появились на сцене одновременно с белым купе С30 и черным кроссовером XC70, исполняя фрагменты трогательной музыкальной истории о любви и верности. Последние строки песни: «Там где есть любовь, торжествует вновь в мире красота» - стали девизом коллекции «Бал Красавицы».

 

«Роскошные бальные платья ярких запоминающихся цветов: страстный красный, белоснежно белый, матовый золотой, перламутровый черный а также строгий мужской смокинг – именно такие образы, возникли у меня, пока я наблюдал за перипетиями сюжета «Красавицы и Чудовища», - отмечает Валентин Юдашкин.

 

Открытая спина, свободный крой юбки, драпировка из многослойных полупрозрачных шифонов контрастных цветов - темно-синий и белый, оранжевый и тёмно-зелёный, – стали основными мотивами в коллекции бальных платьев от Валентина Юдашкина.

 

Celebrity-гостями открытия 20-й Недели Моды в Москве стали Иосиф Кобзон, Филипп Киркоров, Татьяна Михалкова, Сергей Зверев, Тина Канделаки, Арина Махова, Алсу, Зара, конечно, Дениз Ричардс, а также еще одна голливудская знаменитость – актриса Светлана Меткина, на показе Юдашкина сидевшая рядом с Алесандром Шусторовичем. Кроме того, дефиле и pre-party посетили многие известные дизайнеры-участники Недели: Слава Зайцев, Таша Строгая, Дарья Разумихина и др.

 

Завершением дня открытия стала pre-party 20-й Недели Моды в Москве в актуальном Kalina-bar. Гастрономический фуршет на 21-м этаже LOTTE PLAZA, в модном клубе с панорамными окнами: у ног гостей и участников 20-й MFW в буквальном смысле была вся Москва. Правильное настроение задавала модная лаунж-группа Triangle Sun, одно из последних открытий Café Del Mar.

 

Кульминацией шикарного светского мероприятия стало символическое перерезание ленточки «Открытие 20-го юбилейного сезона Недели Моды в Москве».

 

20-я MFW открыта! Уже на следующий день начинаются показы российских дизайнеров, мэтров и молодых талантов, постоянных участников Недели Моды и тех, кто впервые представит свои коллекции на столь важном подиуме.

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

  • 2 недели спустя...

12 ноября в Арт-Ангаре завода «АРМА» состоялась презентация серии туалетной воды «Любэ», представленной Николаем Расторгуевым (лидер группы «Любэ»), Александром Коротенко (ген. директор компании «Парад Звезд», производящей парфюм) и Игорем Матвиенко (продюсер). После презентации трех ароматов - «Комбат», «Атас» и «Давай» - группа «Любэ» исполнила свои лучшие хиты.

 

По словам участников проекта, композиция ароматов произведена во Франции и разработана специально для российского рынка. Цена для парфюма такого уровня выглядит более чем привлекательно – 350 рублей за флакон.

 

Корреспондент KM.RU задал вопрос Николаю Расторгуеву:

Николай, принимали ли Вы непосредственное участие в создании аромата и дизайна упаковки?

 

Н.Р.: Меня вполне устраивает все, что придумали производители. Это, конечно, не моя идея. Этим занимались профессионалы, сотни людей. Я не профессионал. Могу сказать только на уровне «нравится-не нравится», не более того.

 

В конце презентации организаторы сообщили, что пара флаконов будет немедленно отправлена с курьером самым важным поклонникам группы – президенту России Дмитрию Медведеву и премьер-министру Владимиру Путину.

 

Линия туалетной воды «ЛЮБЭ» уже сегодня поступила в продажу.

 

//KM.RU (главная)

13.11.2008

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

  • 1 месяц спустя...

Скончался французский кутюрье Тед Лапидус

01:01 РИА «Новости»

Легендарный французский модельер скончался в возрасте 79 лет в одном из госпиталей Канна. Он несколько лет страдал лейкемией. Предполагается, что похороны Теда Лапидуса пройдут в пятницу на парижском кладбище Пер-Лашез.

 

МОСКВА, 30 дек — РИА Новости. Легендарный французский модельер Тед Лапидус скончался в понедельник в возрасте 79 лет в одном из госпиталей Канна, сообщает агентство Франс Пресс.

 

Кутюрье несколько лет страдал лейкемией.

 

Тед Лапидус родился в 1929 году в Париже в семье эмигрантов из России, а в 1958 году открыл свой Дом моды. Мировая известность пришла к нему в 1960-х годах, когда он прославился своей одеждой в стиле «унисекс». У Теда Лапидуса остался сын Оливье, который также является одним из признанных авторитетов в мире высокой моды.

 

Предполагается, что похороны модельера пройдут в пятницу на парижском кладбище Пер-Лашез.

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

  • 3 недели спустя...

Армани и Dolce&Gabbana не поделили шелковые штаны

 

20.01 17:56 MIGnews.com

 

На проходящей в эти дни в Милане Неделе высокой моды разразился скандал: знаменитый кутюрье Джорджо Армани обвинил конкурентов из Dolce&Gabbana в краже его идеи – стеганых шелковых брюк.

 

Сначала их продемонстрировали публике D&G, а на следующий день те же брюки появились уже на показе Армани.

 

"Сейчас они копируют, а потом может и научатся чему-то", - неполиткорректно выразился модельер.

 

В ответ Доменико Дольче и Стефано Габбана тоже не особо церемонились: "Как говаривал Пикассо, подражание другим неизбежно, но копирование себя самого ведет к истощению. Армани, с его интригами никогда не был для нас примером стиля, а его показы мы не смотрим вот уже много лет".

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

  • 1 месяц спустя...

Коллекцию Ив Сен-Лорана распродают в Париже

01:02 «Вести.Ru»

В Париже стартовал аукцион, на котором выставлена коллекция известного кутюрье Ива Сен-Лорана. Она является одной из крупнейших частных собраний на планете, в котором собрано более 700 предметов искусства. Это и картины знаменитых французских и итальянских художников, и ценнейшие подборки эмалей, и скульптуры эпохи Возрождения, старинная мебель. Общая стоимость экспонатов – сотни миллионов евро, передает информационный канал «Вести».

 

Несмотря на экономический кризис, в Париже царит ажиотаж. На торги приехали десятки миллиардеров и ценителей живописи и скульптуры, а билеты в выставочный дворец, где проходит распродажа, были забронированы задолго до мероприятия. Ожидается, что аукцион продлится около трех дней. Вырученные деньги фонд умершего в прошлом году Сен-Лорана намерен потратить на различные культурные программы и научные проекты.

Ссылка на комментарий
Поделиться на других сайтах

  • 3 недели спустя...

×
×
  • Создать...