israkassa.ru

Scorpions — прощальный концерт в Израиле Билеты снова в продаже

Марк Тишман и Зара в Израиле! Заказ билетов на концерт Марк Тишман и Зара в Израиле! Красное и Черное, Страсть и Нежность, Радость и Печаль, Любовь и Ненависть - все это оживет в любимых песнях ЗВЕЗДНОГО ДУЭТА! МАРК ТИШМАН - певец, композитор, поэт. Регулярно дрался с ребятами во дворе. Нос сломан, носовая перегородка перебита, возле правого глаза шрам... «... Я хочу, чтобы вокруг меня все менялось. Только Любовь должна быть одной постоянной привязанностью.» МАРК — настоящий мужчина! ЗАРА - Жемчужина Российской эстрады. Обаятельная, красивая, талантливая певица, имеющая свой собственный стиль в музыке и образе, отличающийся от стилей других исполнителей. Певица удивительного музыкального диапазона, в ее репертуаре органично сочетаются поп-музыка, этника и романсы. Тот, кто хоть раз видел Зару на сцене, знает — устоять перед ее талантом и обаянием практически невозможно. Зара — не просто талантливая певица, но и человек чистой души и чуткого сердца, несущий свет и доброту в своем творчестве. Впервые на сцене после рождения сына! Зара — удивительно загадочная женщина! Подписка на рассылку новостей и анонсов на сайте Анонсов Заказать билеты на Марк Тишман в Израиле! Зара в Израиле! Вы можете на сайте Афиша Израиля.

Группа «Крематорий» в Израиле Хайфа 18/11 Чт 20:30 Зал «Раппопорт» Тель-Авив 19/11 Пт 20:30 Клуб «а-Театрон» Беэр-Шева 20/11 Сб 20:30 Гехаль а-Тарбут Гистадрута Заказать билеты на концерт Группа «Крематорий» в Израиле Большой юбилейный концерт группы «КРЕМАТОРИЙ»! XXV лет! »КРЕМАТОРИЙ» ТУР “XXV”! Легендарный «Крематорий», выполняя обещание отметить четверть вековой юбилей с размахом, отправляется в тур. География обещает быть обширной — торжества продут не только в России, но и в странах ближнего и дальнего зарубежья, ведь за 25 лет КТ обзавелся поклонниками по всему миру. Программа концерта “XXV” праздничная, двухчасовая, как и положено в день рождения — от доброй крематорской классики до сверхмодного «Амстердама». Прозвучат, естественно, золотые хиты — самые любимые как именинниками, так и фанатами, — это ведь их праздник тоже. И хотя у «Крематория» очень много песен, прошедших через годы и актуальных поныне, из них будут выбраны именно те, которые создали волшебный кре-маторский мир и послужили основными вехами славного пути. Так как четверть века — дата, очень значимая для группы, впервые в истории «Крематория», сакральный акт аутодафе — сожжения шляпы АГ — будет происходить в каждом городе, входящим в юбилейный тур. Шляпы, накопившиеся в коллекции Крематория за 25 лет, и спирт уже приготовлены. Если магическому ритуалу не помешают коварные силы тьмы в лице пожарных, то на этот раз АГ появится на сцене не только в своей знаменитой шляпе, но и с «банкой чистого спирта»!» Так что заходите нам на огонёк! Подписка на рассылку новостей и анонсов на сайте Анонсов Заказать билеты на концерт группы Крематорий в Израиле Вы можете на сайте Афиша Израиля.

Балет Майи Плисецкой Заказать билеты на Лебединое Озеро в Израиле Скидки для владельцев кредиток компании Isracard Балет «Лебединое озеро» — одно из самых совершенных творений мирового искусства. Его музыка и хореография считаются мировыми шедеврами. Более ста лет «Лебединое озеро» не сходит со сцен всех театров мира! Даты: 24/10/10 - 02/11/10. Города: Ашкелон, Нетания, Беэр-Шева, Бат-Ям, Хайфа, Кармиель, Тель-Авив, Петах-Тиква, Реховот, Иерусалим. В главных партиях солисты Большого Театра России. Балет «Лебединое озеро»- одно из самых фантастических и совершенных творений мирового искусства. Его музыка и хореография считаются общепризнанными мировыми шедеврами. Сменилось несколько поколений артистов и зрителей, отошли в прошлое многие эстетические каноны, но музыка Петра Ильича Чайковского впечатляет все так же, а исполнение партии Одетты-Одилии остается мерилом исполнительского мастерства, вдохновения и женственности. Белый Лебедь навсегда останется символом Русского балета, символом его красоты и величия. Вот уже более ста лет «Лебединое озеро» не сходит со сцен всех театров мира. Премьера балета, с которой началась его славная история, состоялась 15 января 1895 года на сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге. Но мало кто знает, что это была не первая постановка «Лебединого озера». История балета началась в 1875 году, когда по заказу Большого театра Москвы молодой, но уже знаменитый композитор Пётр Ильич Чайковский пишет музыку к балету. Обращение к композитору такого уровня (а к тому времени Чайковским уже были созданы четыре симфонии, знаменитый ныне концерт для фортепиано с оркестром и опера «Евгений Онегин») не было обычным для того времени. В Императорских театрах для подобного рода творчества существовали штатные композиторы — Цезарь Пуни, Людвиг Минкус, Рикардо Дриго. Чайковский не ставил перед собой задачу «революции» в балете. Со свойственной ему скромностью он тщательно изучил балетные партитуры, стремясь, не порывая с установившимися формами и традициями балетных спектаклей, изнутри насытить их музыкальную основу высокой содержательностью. Музыка сочинялась с мая 1875 по апрель 1876 года. В основе балета лежал сказочный сюжет из рыцарских времён. Существует немало мнений о его литературных источниках: называют Гейне, немецкого сказочника Музеуса, русские сказки о девушке-лебеди и даже Пушкина. Премьера спектакля состоялась 20 февраля 1877 года, но, увы, оказалась крайне неудачной. Ответственность за провал публика возложила на хореографа Венцеля Рейзингера, не хвалили современники и первую исполнительницу главной партии Полину Карпакову. К сожалению, неудача этой постановки бросила тень и на сам балет, и долгое время никто из хореографов к нему не обращался. Всё изменилось после смерти Петра Ильича Чайковского. В 1893 году в Мариинском театре было принято решение о возрождении «Лебединого озера». За переработку либретто взялись брат композитора Модест Чайковский и директор Императорских театров Иван Всеволожский. Из музыки Чайковского опытный капельмейстер Рикардо Дриго скомпоновал совершенно новое произведение. А хореографию поделили прославленный балетмейстер Мариус Петипа и его ученик Лев Иванов. Принято считать, что именно Мариус Петипа создал неповторимую хореографию балета, но истинно русским и напевным сделал его скромный помощник мэтра, Лев Иванов. Именно ему принадлежит постановка совершенных в хореографическом плане знаменитых лебединых сцен. Именно он придумал заколдованных девушек со скрещенными на тюниках руками и склонёнными головами, в которых зритель мгновенно угадывал силуэт сложившей крылья птицы. Именно Лев Иванов создал неуловимо притягательный и трогательный мир озера лебедей. Мариусу Петипа же принадлежит постановка сцен дворцовых балов и придворных празднеств, затейливого переплетения вальсов, испанских, венгерских, польских плясок. Белой королеве лебедей, сочинённой Ивановым, Петипа противопоставил чёрного двойника Одиллию, создав изумительное по красоте «чёрное» па-де-де второго акта. Именно эта постановка была признана лирической вершиной русского балетного театра. В нём, как ни в одном другом балете, своё танцевальное и артистическое мастерство демонстрировали десятки превосходных исполнителей главных партий: от Натальи Дудинской до Ульяны Лопаткиной, от Вацлава Нижинского до Фаруха Рузиматова. А сейчас мы вас приглашаем окунуться на несколько мгновений в саму сказку… * Акт первый Картина 1 Принц Зигфрид достиг совершеннолетия. Владетельная принцесса — мать Зигфрида дарит сыну арбалет. Поздравив Зигфрида, принцесса напоминает, что детство прошло и он обязан подумать о женитьбе. Завтра на балу принц должен выбрать себе невесту. Темнеет. Зигфрид видит летящих к озеру белых лебедей и, пораженный их красотой, устремляется вслед за ними. Картина 2 Озеро в лесной чаще. Лебеди, выходя на берег, превращаются в девушек, и Зигфрид опускает арбалет, пораженный удивительной красотой Королевы лебедей. Одетта рассказывает ему, что девушки-лебеди находятся во власти злого волшебника Ротбарта, и только сила беззаветной любви способна разрушить колдовские чары. Зигфрид клянется ей в вечной любви. Одетта предостерегает юношу: если он не сдержит клятву, то никто уже не сможет им помочь. Близится рассвет. По озеру вновь плывут лебеди. Одетта прощается с Зигфридом. * Акт второй Картина 3 Бал в замке. Одна за другой предстают перед принцем красавицы, но ни одна не привлекает его внимание. Сердце Зигфрида отдано Одетте. Лишь повинуясь настояниям матери, принц любезен с приглашенными на бал девушками. Звуки фанфар возвещают о прибытии новых гостей. В обличии знатного рыцаря появляется волшебник Ротбарт. С ним его дочь Одиллия. Зигфрид растерян — эта красавица необычайно похожа на Одетту! Одиллия не дает принцу опомниться, она манит, чарует, обольщает... и принц настолько увлечен, что клянется ей в любви. Отныне она его невеста! Ротбарт торжествует: Зигфрид нарушил клятву, данную Одетте, и значит — нет любви, нет преданности, ничто не в силах противостоять его власти. Перед Зигфридом возникает видение лебединого озера и, поняв весь ужас обмана, жертвой которого он стал, юноша устремляется к озеру, к Одетте. * Акт третий Картина 4 Ночь. Берег озера. Одетта рассказывает подругам о коварстве Ротбарта и об измене Зигфрида. Появляется принц, он молит простить его. Влюбленных пытаются разлучить черные лебеди, посланные волшебником. Зигфрид вступает в единоборство с Ротбертом. Любовь дает принцу силу победить волшебника. Пришел конец власти зла, и лучи восходящего солнца несут Жизнь, Любовь, Счастье... Подписка на рассылку новостей и анонсов на сайте Анонсов Заказать билеты на Лебединое Озеро в Израиле Вы можете на сайте Афиша Израиля.

Концерт группы «Ногу Свело!» в Израиле Заказ билетов он-лайн Группа «Ногу Свело!» – концерт в в Израиле 19 июня, Тель-Авив, клуб «Барби» Легендарная московская группа «Ногу Свело!» сыграет в Израиле свои лучшие песни разных лет и представит песни из новой программы Группе «Ногу Свело!» в прошлом году исполнилось 20 лет, но при этом она остается такой же веселой и эпатажной, какой и стала известной на стыке 80-х и 90-х годов. Группа играет на протяжении всего этого времени достаточно смелую и уникальную для российской рок-сцены музыку, поп-рок в самой яркой и умной его ипостаси (кто-то из критиков окрестил их стиль «арт-панк»), при этом в отличие от таких групп как «Ленинград», эпатаж «Ногу Свело!» дозирован, музыку они играют очень качественную, с «западным» подходом и профессионализмом, а ёрнические тексты словно взяты из книжки «Творчество душевнобольных». Всенародная популярность к группе пришла в свое время в одночасье, когда на фестивале «Поколение-93» «Ногу Свело!» с будущим хитом «Хару Мамбуру» взяла главный приз. Абракадабра-текст, которой был написан Покровским (считающим фонетический строй текстов своих песен чрезвычайно важным фактором) на несуществующем языке, вывел коллектив в новые рок-герои быстрее, чем кто-либо мог предположить. «Хару Мамбуру» стала визитной карточкой «Ногу Свело!» на долгие годы, а с тех пор они записали ещё несколько более причудливых, но не менее популярных песен, совершенно непохожих на стандартные хиты: «Лилипутская Любовь», «Волки», «Московский романс», «Наши юные смешные голоса», «Идём На восток!» (которая была написана специально для фильма «Турецкий Гамбит»). Постепенно песни группы становятся все более лиричными и мелодичными, а сама группа начинает выступать на больших площадках, порой привлекая к выступлениям то оркестр ФСБ, то исполняющий «Хару Мамбуру» мужской хор, то оркестр училища им. Гнесиных, а чтобы разбавить пафос, музыканты прибегают к такому верному антипоп-средству, как ирония и самоирония. Сам же лидер группы, Максим Покровский, участвует периодически в разного рода телешоу, включая «Последний герой», для которого группа записала практически одноимённый сингл («Я — не последний герой»). А сейчас «Ногу Свело!», празднуя собственное совершеннолетие – исполнившийся группе 21 год, готовит новую программу. На концерте в Израиле группа покажет израильским слушателям несколько своих новых композиций, а также сыграет свои лучшие песни за более чем 20 лет творчества – начиная от «Хару Мамбуру» и «Лилипутской любви» и заканчивая «Идём на Восток!» и «Наши юные смешные голоса». Пара часов четко сыгранных шизофренически веселых хитов о природе идиотизма не оставят шансов кому-то из публики скучать. 19 июня, Тель-Авив, клуб «Барби», открытие клуба в 21:00, начало концерта в 21:45 Подписка на рассылку новостей и анонсов на сайте Анонсов Заказать билеты на Концерт группы «Ногу Свело!» — легендарная московская группа сыграет в Израиле свои лучшие песни разных лет и представит песни из новой программы Вы можете на сайте Афиша Израиля.

Scorpions — прощальный концерт в Израиле Продолжительность: 2 часа Кто из тех, кто был молод в 90-е, не танцевал «медляков» под “Wind of change”? Для детей перестройки эта песня – квинтэссенция грянувшей, как гром среди ясного неба, свободы, плавно переходящей во вседозволенность. Тут и шепот, и легкое дыханье, и вкус первых поцелуев, и жаркие объятия, и неопределенность, и сосущая под ложечкой романтика... Самое интересное, что эта песня стала, пожалуй, одним из первых культурных мостов между тогда еще СССР и Западом. Ведь песней про «горки парк» заслушивалась и Москва, и Нью-Йорк, а вскоре она зазвучала и в Тель-Авиве. Тут одна из лучших баллад Scorpions обрела новый смысл – это была уже не просто песня свободы и романтики, это был еще и гимн ностальгии. “Scorpions” со своими пронзительными балладами, балансирующими на грани тяжелого рока и медоточивого попа, с проникающим сквозь стены голосом Клауса Майне, с демоническими риффами и длинными гитарными соло... Что и говорить, «Скорпионы» — это эпоха. Эпоха, которую невозможно забыть. Эпоха, с которой у нас будет последний шанс проститься на стадионе «Нокиа — Яд-Элиягу» в Тель-Авиве в октябре этого года, ведь больше группа гастролировать не будет. Подписка на рассылку новостей и анонсов на сайте Анонсов Заказать билеты на Scorpions — прощальный концерт в Израиле Вы можете на сайте Афиша Израиля.

Ледниковый период Best of the best — заключительный тур в Израиле! Заключительный тур легендарного шоу И. Авербуха «Ледниковый период» Даты: 08/05/10. Города: Тель-Авив. Билеты в продаже: от 119 до 399 шек. Заказ билеты на сайте Касса Браво Исракасса

Группа ДДТ в Израиле Продолжительность: 2 часа 30 минут 25.09.2010 Кейсария Заказать билеты на ДДТ Большой, единственный рок-концерт ДДТ, посвященный презентации нового двойного альбома, состоится в Кейсарии, в Римском Амфитеатре. Программа будет исполнена в мощном, качественном электрозвучании группы. Вместе с новыми композициями прозвучат и бессмертные хиты легендарной группы. Впервые в современной истории Амфитеатра будут разобраны кресла в нижнем партере, что даст возможность организовать стоячие места перед сценой. Это никоим образом не помешает сидящим зрителям видеть и наслаждаться происходящим на сцене шоу. Выступлением в Израиле легендарная группа откроет свой мировой Тур по России и зарубежью. ДДТ выступит в полном классическом составе во главе с неизменным лидером Юрием Шевчуком. Состав музыкантов: • Юрий Шевчук • Константин «Кот» Шумайлов • Алексей Федичев • Игорь «Доца» Доценко • Павел Борисов • Михаил «Дядя Миша» Чернов • Иван Васильев Техническая группа: • Игорь Тихомиров • Александр Бровко • Владимир Дворник • Юрий «Борисыч» Федоров • Александр Тимошенко Группа ДДТ — немного истории… Это случилось жарким олимпийским летом 80-го в Уфе, когда Юрий Шевчук — двадцатитрехлетний дипломированный художник, гитарист-самоучка и начинающий поэт, заглянул в один из местных домов культуры. Четверо молодых людей — Рустем Асанбаев, Геннадий Родин, Владимир Сигачев и Рустем Каримов — пили пиво и в свое удовольствие играли песни любимых западных групп. Шевчук заглянул на минутку, а остался, как оказалось, навсегда. Лето 1980 года. Уфа. Организованная Шевчуком группа начала выступать на студенческих вечерах, в кинотеатрах, домах культуры. Репертуар этих программ складывался в основном из песен на тексты Ю. Шевчука. Записан первый магнитоальбом группы, ныне известный под названием «ДДТ-1». 1982 год. Газета «Комсомольская правда» объявила Первый Всесоюзный конкурс «Золотой камертон», в котором принимали участие группы со всей страны. Группа Шевчука неожиданно для самих музыкантов прошла первый тур и возникла необходимость в официальном названии коллектива. Тогда и родилось название ДДТ. Группа стала лауреатом этого конкурса. В это же время был записан подпольно второй альбом «Свинья на радуге» (ДДТ-2), который быстро разошелся по стране и сделал имя группы известным далеко за пределами Уфы. 1983 год. После скандального концерта в уфимском ДК нефтяников у Ю. Шевчука обострились отношения с местными властями. Он был вынужден уехать из города. Совместно с музыкантами группы «Рок-сентябрь» и пианистом группы ДДТ В. Сигачевым был записан третий альбом «Компромисс» (ДДТ-3). Май 1983. В рамках фестиваля «Рок за мир» группа «ДДТ» выступила на главной площадке страны — на стадионе «Лужники» в Москве. Концерт снимало центральное телевидение, но выступление ДДТ было вырезано и не вышло в эфир. 1984 год. После выпуска альбома «Периферия», Ю. Шевчук и его группа вновь подверглись гонениям со стороны местных властей. Юрию пришлось вновь покинуть Уфу, он жил в Свердловске и Москве. 1985 год. Ю. Шевчук вместе с семьей переезжает в Ленинград, где восстанавливает ДДТ в новом составе. В это же время, как и многие представители его поколения, Юра работает дворником, кочегаром, ночным сторожем и активно пишет песни. До этого был записан акустический альбом «Москва жара» и магнитоальбом «Время». Весна 1987. Ю. Шевчук и его группа представили новую программу на Пятом Ленинградском Рок-фестивале и, по оценкам экспертов, стали его главным событием. Далее последовали триумфальные выступления на рок-фестивалях в других городах. Лето 1988. Группа выступила на Шестом Ленинградском Рок-фестивале и поехала в свой первый концертный тур по стране. Затем на фирме Мелодия была записана первая официальная пластинка «Я получил эту роль» (1988), а песня, давшая название альбому, надолго стала гимном советского рок-движения. Пластинка разошлась тиражом около полутора миллионов экземпляров. 90-е годы. Группа концертировала и записывала в питерских студиях свои песни. За это время были подготовлены программы «Черный пес Петербург» (1992), «Это все...» (1994), «От и до» (1995) и записаны альбомы «Оттепель» (1990), «Пластун» (1991), «Актриса весна» (1992), «Это все...» (1994). Украшением диска «Это все...» стала баллада «Белая ночь». 1992 год. Одной из первых в России группа ДДТ решила сосредоточить контроль за изданием своей продукции, организовав свою студию и независимый лейбл «DDT-Рекордс». В это время бесплатно было записано около 50 молодых рок-групп. 1994 год. В Санкт-Петербурге на празднике в честь Дня города группа ДДТ дала открытый концерт на Дворцовой площади и собрала рекордное количество зрителей — около 100 тысяч человек. В этом же году группа участвовала в фестивале «Белые ночи Санкт-Петербурга», проходившем в Берлине, и получила премию «Овация» как «Лучшая рок-группа года», а Ю. Шевчук — титул «Лучший рок-певец года». Январь 1995. Юрий Шевчук отправляется в район военных действий в Чечне, где поет для российских воинов и жителей Чечни. После поездок в Чечню он вновь стал выступать не только с группой ДДТ, но и с акустическими сольными концертами в жанре авторской песни. 25 июля 1995 года. Группа ДДТ дала грандиозный концерт на стадионе «Петровский», посвященный 15-летию группы, где присутствовало около 40 тысяч человек. В 90-х годах группа гастролирует по миру. Франция, Япония, США, Англия, Германия, Венгрия, Израиль, Австралия, Канада. Концерты проходят с большим успехом. 1996 год. В США был записан новый альбом группы «Любовь». В 1996 и 1997 году Ю. Шевчук с друзьями провели большие Рок-фестивали в Санкт-Петербурге, на которые приглашали молодых талантливых рок-музыкантов. Результатом фестиваля стала запись диска — сборника песен лучших групп. Таким образом, молодые музыканты получили возможность заявить о себе широкой общественности. 1998 год - Большой концертный тур программы «Мир номер ноль» и запись диска. В ходе тура группа за полтора года посетила 150 городов России и зарубежья. 2000- 2010. ДДТ активно участвует в благотворительных акциях и концертах. Группа много гастролирует по России, странам СНГ и миру (Канада, США, Швейцария, Германия, Израиль, Англия). За этот период выпущены диски «Просвистела»(1999), «Метель августа»(2000), сборник серии «Энциклопедия русского рока» (2000), «Единочество. Часть 1» (2002), «Единочество. Часть 2. Живой» (2003), «Песни» (2003), «Пропавший без вести» (2005), «Прекрасная Любовь» (2007) и другие. Группа снялась в документальных и художественных фильмах: «Я получил эту роль» (реж. М. Мельниченко, 1986), «Рок» ( реж. А. Учитель, 1987), «Игра с неизвестным» (реж. П. Солдатенков, 1988), «Лимита» (реж. Е. Головня, 1989). Множество великолепных баллад и рок-хитов в широком диапазоне стилей (интонации рок-н-ролла, блюза, кантри, хард-рока, джаза, народной музыки), сделали ДДТ одними из наиболее успешных и популярных исполнителей российского рока. Юрий Шевчук – лидер и солист ДДТ, композитор, поэт, музыкант. Лауреат Национальной российской музыкальной премии «Овация», обладатель титула «Лучший рок-певец года», лауреат ежегодной художественной премии «Петрополь» (1999), лауреат Царскосельской «Художественной премии» за вклад в развитие российской поэзии и рок-культуры (2000). Им написаны песни к фильмам «Азазель», «Вовочка», «Господа офицеры» и «Ледниковый период». Помимо этого, Юрий Шевчук сыграл главные роли в художественных фильмах С. Сельянова «Духов день» (1992) и И. Мозжухина «Вовочка». Юрий Шевчук на протяжении последних лет совершал поездки в места боевых действий: Чечня, Таджикистан (1996), Косово (1999, 2000), Афганистан (2002). Награжден боевыми орденами и медалями: медалью МЧС России «Участнику чрезвычайных гуманитарных операций», знаком отличия МВД «Серебряный крест» (дважды), Александровскими крестами за службу на Кавказе (дважды), наградным знаком «Участник боевых действий в Чечне», медалью «За ратную доблесть». Шевчук периодически выступает с критикой российской власти. К примеру, в сентябре 2008 года группа провела концерт против военной операции в Грузии под лозунгом «Не стреляй!». 7 марта 2010 года во время церемонии вручения премии «Чартова дюжина» Юрий Шевчук обратился к пришедшим в СК «Олимпийский» многотысячным зрителям. В его обращении были такие слова: «… система выстроила в нашей стране жестокую, бесчеловечную власть…». Группа не раз меняла составы, места проживания и отношения с «верхами», но ее гражданская позиция всегда оставалась неизменной. На протяжение всех этих лет Шевчук зарекомендовал себя как не только классный музыкант, автор множества ставших хитами песен, но и как Человек, всегда готовый открыто заявить о своей гражданской позиции. Как говорит сам Юрий Шевчук, группа никогда не была политической, но всегда оставалась верна своему Гражданскому Долгу. Подписка на рассылку новостей и анонсов на сайте Анонсов Заказать билеты на ДДТ в Израиле Вы можете на сайте Афиша Израиля.

Группа «Вопли Видоплясова» в Израиле Даты: 09/06/10. Города: Тель-Авив. Купить билеты на концерт Группа «Вопли Видоплясова» в Израиле Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Продолжительность: 1 час 30 минут Группа «Вопли видоплясова», бесспорно, является национальной гордостью Украины, лицом современной украинской культуры. Уникальный стиль ВВ вобрал в себя европейский постпанк, семидесятнический хард, украинскую народную музыку и советскую песню. Как писал американский журнал Maximum Rock'n'Roll, «Вопли Видоплясова, знаменитейшая группа украинского андеграунда, играет быстрый панк-рок, основанный на украинских народных мелодиях, танго и вообще на всем, чем угодно. Они определяют свое сценическое действо как воплощение украинского народного сумасшествия». Заказать билеты он-лайн на Группа «Вопли Видоплясова» в Израиле Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Хочешь получать по электронной почте регулярно полную информацию о всех культурных мероприятиях в Израиле - Подпишись на объединенную рассылку новостей и анонсов "Культура в Израиле"

Театр Сатирикон им. А. Райкина в Израиле — Не все коту Масленица Даты: 11/07/10 - 17/07/10. Города: Иерусалим, Беэр-Шева, Ашкелон, Тель-Авив. Купить билеты на концерт Театр Сатирикон им. А. Райкина в Израиле — Не все коту Масленица Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Продолжительность: 2 часа В ролях: Константин Райкин Карина Андоленко Евгения Абрамова Роман Матюнин Полина Ражникова Елизавета Мартинес-Карденас Постановка: Алла Покровская, Сергей Шенталинский Сценография и костюмы: Вера Никольская Художесвенный руководитель театра народный артист России Константин Райкин Спектакль «Не все коту Масленица» на фоне всевозможных изысков и экспериментов с классикой оставляет ощущение глотка чистой воды. Все свежо, ясно, немного наивно, лукаво и чрезвычайно искренно. На зрителя направлено мощнейшее излучение артистизма и удовольствия. Актерское горение, амбиции переплавляются в страсть, отдачу, внутренний нерв. Эта комедия Островского похожа на басню — здесь и сказка, и ложь, и намек, и мораль, которая выражена в самом названии пьесы. Замоскворецкий купец Ахов, решил «купить» себе в жены молоденькую Агнию. И никак не ожидал встретить сопротивление со стороны своего трусоватого и бедного племянника Ипполита, жениха Агнии. Когда речь идет о чувствах искренних и крепких, деньги оказываются бессильны. Остался Ахов в дураках, ведь не даром говорится в русской пословице: не все коту масленица, бывает и Великий пост. «Не всё коту Масленица» — это трогательная история любви. За простотой интриги — серьезные размышления о чести и достоинстве личности, о способности сохранить веру в себя и отстоять счастье. Роль Райкина настолько выписана и простроена, что по ней, как по учебнику, надобно бы изучать актерское мастерство. В его ладной, крепко сбитой, подтянутой фигуре чувствуется сила и значительность. Живой, подвижный, он производит впечатление крепости, основательности. Кажется, с места его не сдвинешь. Но улыбка его никого не обманывает. Райкин – актер, играющий всем существом, театрализующий жизнь, и здесь степенный рассказ превращается в некое действие, обретающее небывалый смысл и масштаб. Высказанные зрителю, написанные драматургом слова внутреннего монолога дополняются интереснейшим физическим действием. Хотя, что уж такого, на первый взгляд необычного и оригинального в сцене переодевания солидного купца, собравшего к молоденькой невесте. Ан нет, зритель получает возможность насладиться зрелым мощным мастерством одного из самых ярких актеров среднего поколения. Известно, что А. Н. Островский не столько смотрел, сколько слушал свои спектакли из кулис. Уверена, классик был бы доволен. Ну а зрители, даже не искушенные, не скрывают восторга от встречи с тонким и глубоким, серьезным, облаченным в филигранную театральную форму спектаклем, послевкусие от которого надолго оставляет ту особую и, увы, такую редкую радость от встречи с Искусством! Заказать билеты он-лайн на Театр Сатирикон в Израиле Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Хочешь получать по электронной почте регулярно полную информацию о всех культурных мероприятиях в Израиле - Подпишись на объединенную рассылку новостей и анонсов "Культура в Израиле"

Национальный ансамбль танца Грузии Сухишвили-Рамишвили в Израиле Купить билеты на концерт Национальный ансамбль танца Грузии Сухишвили-Рамишвили Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Тель-Авив 09/06 Ср 20:45 Гехаль а-Тарбут Кейсария 10/06 Чт 20:45 Амфитеатр Продолжительность: 2 часа Прославленный Национальный ансамбль танца Грузии «Сухишвили-Рамишвили» – сегодня, пожалуй, такое же достояние этой страны, как и знаменитые на весь свет вина, целебные минеральные источники или, например, картины Пиросмани. «Бесспорно, в мире нет более профессионального коллектива в жанре народного танца», – пишет американская “The Washington Post”. «Грузинские танцоры буквально парят над сценой. Это ураган на подмостках!» – восхищенно вторит австралийское издание “Daily Mirror”. «Национальный ансамбль танца Грузии – это уникальный феномен, который должен хотя бы раз в жизни увидеть каждый», – соглашается французская “Le Figaro”. Что же так манит и зачаровывает ценителей прекрасного в выступлениях этого коллектива с богатейшей историей? «Ошеломляющая техника исполнения, элегантность, безупречный вкус, изобретательная постановка»; «коллективные номера блестящи – танцоры будто слиты в одно дыхание, одно биение сердца»; «захватывающий дыхание ритм, который покоряет зрителей» – таких цитат можно привести еще бесконечное множество, однако ни одна из них не передаст того невероятного потока эмоций, который захлестывает зрителя, которому посчастливилось попасть на выступление «Сухишвили». В числе таких счастливчиков можете оказаться и вы! Ведь по случаю векового юбилея со дня рождения одной из основателей коллектива Нино Рамишвили – и 65-летия самого ансамбля, в этом году в рамках мирового тура, Национальный ансамбль танца Грузии «Сухишвили-Рамишвили» прибывает на гастроли в нашу страну. С 9 по 12 июня уникальные танцоры, покорившие весь мир, продемонстрируют свое непревзойденное мастерство на лучших сценах Израиля. Заказать билеты он-лайн на Национальный ансамбль танца Грузии Сухишвили-Рамишвили в Израиле Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Хочешь получать по электронной почте регулярно полную информацию о всех культурных мероприятиях в Израиле - Подпишись на объединенную рассылку новостей и анонсов "Культура в Израиле"

Мегаконцерт-дискотека «Волна 2010» в ночь Дня Независимости Израиля Купить билеты на концерт Мегаконцерт-дискотека «Волна 2010» в ночь Дня Независимости Израиля Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Бат-Ям 19/04 Пн 22:30 Спортивный центр «Бора-Бора» Продолжительность: 6 часов Центральное событие ночи Дня Независимости, ежегодный дэнс-фестиваль под открытым небом — Волна 2010. * Вход на мероприятие разрешен только с 18 лет и старше! Впервые в Израиле, в рамках фестиваля, выступит победительница MTV Music Awards 2009, звезда мировой поп-сцены INNA и Москоская группа 5IVESTA — исполнители супер-хита «Я буду твоей малышкой», покорившего Россию и нашу страну. Настоящие имя певицы INNA - Elena Alexandra Apostoleanu. В момент своего появления на музыкальной сцене Румынии INNA произвела настоящий фурор. Она избегает проверенных и безопасных схем. Ее песни не имеют границ, они вторглись в радиочарты и клубы по всему миру. Более 17,000,000 посетителей просмотрели ее клипы, выложенные на YouTube. Это, несомненно, лучший музыкальный «экспортный продукт» Румынии», и этот факт доказан наградой MTV Music Awards 2009. INNA стала откровением MTV, причем четыре награды завоевала за лучший танец, лучший дебют, открытие года и лучшее шоу. Это сексапильная брюнетка ответственна за ряд зажигательных хитов: Love, Amazing, Deja Vu и HOT, который прославил её на весь мир. INNA уже покорила своими концертами США и многие страны Европы. Теперь на очереди – Израиль. Супер-хит новой и популярной группы 5iVESTA «Я буду» взломал все чарты России и принес славу своим исполнителям. Из всех углов раздавался звонкий припев «Я буду навсегда твоей малышкой». Основной зажигательный припев песни исполняет Оля Засульская (на сцене она называет себя Лоя), она же автор шлягера. В настоящее время 5iVESTA активно записывает дебютный альбом, выступает в клубах страны и параллельно принимает участие в мероприятиях радиостанций Love radio, NEXT FM, DFM, также выступали на разогреве у всемирно известного рэппера – JaRule’a. Мегаконцерт-дискотеа »Волна 2010» состится в развлекательном комплексе «Бора-Бора», расположенном на набережной Бат-Яма. Этот комплекс включает в себя: центральную танцплощадку и сцену, бары с алкгольным и безалкогольным ассортиментом, ресторан с барбекю, буфеты быстрого обслуживания. Это целый мир, созданный специально для удовольствий и развлечений. Организаторы фестиваля порадуют вас не только зажигательным концертом. До самого утра вас будет ждать праздничная дискотека с лучшими ди-джеями Израиля: DJ Mike Tsoff — Резидент лайна «fashion PRIVATE EVENT», проекта REVOLUTION и ведущий радио-шоу «Club Zone 89.1 FM». DJ Arthur Project — Резидент лайна «fashion PRIVATE EVENT», проекта REVOLUTION и ведущий радио-шоу «Club Zone 89.1 FM». Alon Gutman- Звезда русско-израильской поп-эстрады и исполнитель песни «Питер — Тель Авив». Женя Барабаш — Ведущий вечера, а также музыкальных и развлекательных программ Первого радио. * Мероприятие проводится при поддержке муниципалитета Бат-Ям и охраняется полицией. Вход на мероприятие разрешен лицам в возрасте 18 лет и старше. Заказать билеты он-лайн на группы «ЭКС-ББ» в Израиле Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Хочешь получать по электронной почте регулярно полную информацию о всех культурных мероприятиях в Израиле - Подпишись на объединенную рассылку новостей и анонсов "Культура в Израиле"

Клоун-мим-театр «Лицедеи» — «Покатуха» в Израиле Купить билеты на концерт Клоун-мим-театр «Лицедеи» — «Покатуха» в Израиле Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Тель-Авив 26/06 Сб 20:30 Тель-Авивский университет — Аудиториум «Смоларш» Петах-Тиква 28/06 Пн 19:00 Гехаль а-Тарбут Продолжительность: 2 часа, с антрактом Театр не только искусство, но и товар. А покупатель здесь зритель. Именно он и заставил выбросить на рынок «Ассисяй-ревю». Дело в том, что десять лет тому назад, во время беспрерывных гастролей «Лицедеев» по Западной Европе, новый зритель, впервые столкнувшись с сильнейшим энергетическим напором русских клоунов, буквально сошел с ума. Толпы желающих попасть на лицедейские представления чуть ли не штурмовали здания, в которых разыгрывались спектакли. Но залы были малы для любителей возродившихся традиций балаганного веселья. Тогда, используя систему “The best of”, то есть лучшее из лучшего, театр придумал шоу, в котором собрал самые яркие лицедейские номера. И сразу же появилась возможность играть его даже на стадионах. Рассчитывая на огромные залы, отбирали лишь те номера, которые видны и понятны даже с самого отдаленного места. И выстраивали действо так, чтобы в него были вовлечены абсолютно все зрители (игра с залом — обязательная составляющая лицедейских спектаклей). Ревю вошло в репертуар театра, и поскольку шоу очень гибкое, сегодня на него может прийти от ста до ста тысяч человек. Несколько лет назад, в преддверри Дня дурака (1 апреля), «Ассисяй-ревю» сменила «Покатуха» — название вполне соответствовало состоянию сидящих в зале, зрители буквально покатывались со смеху. «Покатуха» — это наипервейшие номера из «Бессолницы» и «Доктора Пирогоффа» — последних премьер театра, а также из «Ассисяй-ревю». Представление идет в двух вариантах с двумя различными финалами — «Серебряным» и «Золотым», как его называют критики. «Серебряный» — это настоящий хеппининг с дымом, застилающим сцену и зал, вениками, которыми, будто в бане, «отпаривают» зрителей, толпой полуголых девиц и мужиков, катающихся по сцене в тазиках, размахивающих, как знаменами, здоровенными полотнищами простыней и отплясывающих под оглушительный рев динамиков. В «Золотом» же финале шаровым дождем, как из поднебесья, со сцены и сверху летят разноцветные воспоминания детства. И зал с восторгом швыряет маленькие и гигантские шары обратно. Дети здесь продолжают свои ребячьи игры, а взрослые, позабыв о чинности, включаются в игру, возвращаясь в детство — к лучшему в себе. Все лицедейские номера построены вроде бы ни на чем — это не помпезное Парад-алле или примитивные цирковые трюки. Парадокс и абсурд лицедейских спектаклей, разбавленный сильной эмоцией шлягеров и декорациями, словно фантазиями взъерошенного сознания, существует без слов. Утраченное временем свойство — наивность и непосредственность, помноженное на дар мимов-клоунов, понятно на любом языке. «Ассисяй-ревю», «Покатуха», так же, как и остальные лицедейские игрища, обращены к каждому зрителю. Как написано в одной статье, «этот театр божественно расписан по законам Библии — близок и доступен как высоколобым, так и простейшим, как беленьким, так и черненьким, как младенцам, так и старикам». В «Покатухе» есть номера очень трогательные, замешанные на дурашливой наивности ребенка. Как «Ай-ай-ай». История простая — один у другого шарик отнимает. Но не взрослые дяди играют в детство, а будто и вправду резвятся хоть и двоечники, но любимые дети. Философию же здесь каждый вычитает свою. В «Покатухе» хулиганствуют и гротескные старухи (переодетые мужчины), где актеры балансируют над пропастью унизительного осмеяния беззащитных. Но нет, — они влюблены в своих старушенций, будто это их бабули, одна из которых летает над залом, другая несется за хабариком, третья лупасит кого-то сумочкой. Не обошлось в спектакле и без разгула телесных шуток — выставленные на показ обнаженные подставные груди, лопнувшая опять же подставная задница, и пристроившийся к той же заднице мужчина. Но это не соленые казарменные шуточки, а лишь «чуть-чуть» — за рамки приличия чопорного общества. С абсолютным чувством меры. А чувство меры в культуре карнавала сродни высочайшему профессионализму. Видать и за это «Лицедеям» рукоплещет мир. Заказать билеты он-лайн на группы «ЭКС-ББ» в Израиле Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Хочешь получать по электронной почте регулярно полную информацию о всех культурных мероприятиях в Израиле - Подпишись на объединенную рассылку новостей и анонсов "Культура в Израиле"

Гастроли группы «ЭКС-ББ» в Израиле Купить билеты на концерт группы «ЭКС-ББ» в Израиле Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Ашкелон 07/04 Ср 20:00 Гехаль а-Тарбут Тель-Авив 08/04 Чт 20:00 Театр Гешер — Зал «Нога» Беэр-Шева 09/04 Пт 20:00 Гехаль а-Тарбут Гистадрута Специальная скидка * Билеты в Ашкелоне со скидкой для школьников, студентов, солдат и пенсионеров при предъявлении соответствующего документа. Скидки действительны на момент продажи и могут быть отозваны в любой момент по решению продюсера. Продолжительность: 2 часа, с антрактом Если задуматься, кто из артистов в течение многих лет заставляет нас от души смеяться, то одно из первых мест обязательно займет группа «ЭКС-ББ». Попробуйте выделить их главную сильную сторону – вокал, костюмы, тексты пародий, узнаваемость объектов или еще что –то – и вас ничего не получится. Все части номеров номеров «ЭКС-ББ» слиты в неразделимое целое, которое насколько смешно, настолько и талантливо. Это веселая игра, в которой участвуют не только артисты, но все зрители. От этой игры невозможно увильнуть, потому что она захватывает в плен сразу и не отпускает до финального аккорда. Они ворвались на эстраду одним эфиром. Вечером их показали по Первому телеканалу в популярнейшей тогда программе «Взгляд» с номером «Русские», а утром они проснули знаменитыми. Но прошло еще несколько лет, прежде чем на них обратила внимание Регина Дубовицкая и пригласила в гремевшую тогда телепрограмму «Аншлаг». С тех пор они стали законодателями эстрадной моды – многие артисты становились известными, а потом исчезали из поля зрения зрителей, а группа «ЭКС-ББ» продолжают удерживать высочайший уровень. На их концерты невозможно достать билеты ни в столицах, ни в маленьких городах, ни за рубежом. Чтобы радовать своих поклонников, «ЭКС-ББ» постоянно обновляет программу. Несмотря на то, что они пародируют «звезд» довольно едко и остроумно, стать объектом пародии «ЭКС-ББ» среди российских артистов считается даже почетным – это своеобразный «знак качества». Заказать билеты он-лайн на группы «ЭКС-ББ» в Израиле Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Хочешь получать по электронной почте регулярно полную информацию о всех культурных мероприятиях в Израиле - Подпишись на объединенную рассылку новостей и анонсов "Культура в Израиле"

Московский Государственный Театр Кошек Куклачевых Даты: 02/04/10 - 17/04/10. Города: Беэр-Шева, Кармиель, Наария, Холон, Ришон ле-Цион, Ашкелон, Тель-Авив, Петах-Тиква, Ашдод, Нес Циона, Нацерет-Илит, Иерусалим, Нетания. Билеты в продаже: от 89 до 149 шек. Заказать билеты Вы можете на сайте Касса Браво или на сайте Касса Аншлаг Скидки для владельцев кредиток компании Isracard Продолжительность: 1 час 45 минут, с антрактом Билет обязателен для ребенка любого возраста Организатор: компания Rest International Известный во всем мире Московский Государственный Театр Кошек Куклачевых покажет в Израиле в дни пасхальных каникул свой новый спектакль «Мои Любимые Кошки». Внимание! Открыта продажа на дополнительный спектакль в Холоне — 16 апреля, пятница, матнас Штейнберг, 17:00. Московский кошачий театр давно называют «русским чудом». Он с триумфом покорил многие страны мира. Япония, США, Мексика, Канада, Пуэрто-Рико, Германия, Аргентина, Уругвай, Перу, Венесуэла, Франция, Нидерланды, Бельгия, Великобритания, Италия, Израиль, Китай, Швеция. Ни одно общество по защите животных ни разу не сорвало его представления! Московский Театр Кошек и его основатель Юрий Дмитриевич Куклачев удостоены множества международных наград. В их числе: «Золотой кубок» и звание «самого оригинального театра в мире» во время гастролей в Париже, «Золотая корона» в Канаде, «Золотой Оскар» в Японии, приз «Серебряный клоун» в Монте-Карло, «Кубок журналистов мира» и звание «Почетного члена Ассоциации клоунов Америки». В 2006 году Международная ассоциация при ООН присвоила Театру кошек приз «Золотой феномен», а Ассоциация бродвейских театров признала спектакль Театра «Кошки и художник» лучшим спектаклем года. Творчеству Юрия Куклачева посвящены сотни публикаций в российской и мировой прессе. Сын Юрия Дмитриевича – Дмитрий Юрьевич Куклачев, заслуженный артист России, выпускник ГИТИС, продолжатель дела отца и его опора. У него кроме совместных работ с папой свои масштабные самостоятельные спектакли, в которых принимают участие до 70 кошек. Это яркий, талантливый и многожанровый артист – достойный продолжатель семейной династии. Он и жонглер, и эквилибрист, и каскадер, и фокусник, и дрессировщик. Почти за 20 лет существования Театра кошек, Куклачёвы и их друзья-единомышленники — художники, дизайнеры, фотографы и артисты — создали в театре уютный и неповторимый мир: это настоящий «Кошкин Дом». Удобно и весело живётся в этом доме четвероногим мяукающим артистам — их в труппе насчитывается более 120, причем почти всех известных в мире пород, и каждая имеет свой неповторимый характер. Когда-то Юрий Дмитриевич их покупал или просто подбирал на улице, а сейчас Куклачевы разводят их сами. Куклачёв убежден, что кошек дрессировать нельзя, их можно воспитывать, с ними нужно уметь находить общий язык. Он признался в том, что не он кошек дрессирует, а они дрессируют его. Всё, что кошки делают на сцене, лежит в основе их естественного поведения и игры. Поэтому кошка обучаема в любом возрасте. А вот репетировать эти умные животные предпочитают ночью. Так что вместе с ними отец и сын ведут ночной образ жизни. Примечательно, что в театре есть животные-долгожители. Недавно одному коту исполнилось 27 лет. Его зовут Сокол. Вообще, имена артистам даются в зависимости от характера и повадок. Например, есть у Куклачевых кошка по имени Картошка — очень уж она любит ею полакомиться. Есть Морковка — так красавицу прозвали за ярко-рыжий мех. Есть даже кот Фалафель, названный так в честь Израиля, где кот гастролировал 5 раз. Есть в театре и коты-пенсионеры: проработав артистами много лет, они «ушли на заслуженный отдых». «Пенсионеры» почти не выступают, но — удивительно! — когда слышат знакомую музыку на репетициях, бегут на сцену. Все кошки живут в просторных вольерах. Сюда можно прийти и посмотреть, чем они занимаются в свободное от выступлений время. В 1996 году главным режиссером тетра стал известный кинорежиссер Г. Э. Юнгвальд-Хилькевич, в сотрудничестве с которым Ю. Д. Куклачев создал такие спектакли, как: «Похитители кошек», «Космические кошки», «Кошачьи фокусы», «Кот в сапогах против Карабаса Барабаса», «Щелкунчик», «Королева кошек», «Кошки, клоуны и любовь», «Мои любимые кошки», «Волшебное озеро» на музыку Чайковского и др. Театр Кошек Куклачевых – это Мир, лишенный войны и раздора. Здесь прекрасно сосуществуют кошки с собаками, а взрослый становиться ребенком и ощущает радость и покой. Дети, посетившие представление, непременно захотят прийти еще раз, чтобы снова окунуться в сказочный мир этого Театра. «Если люди любят животных, они становятся добрее», - Куклачевы в этом уверены.

Chippendales в Израиле Даты: 05/05/10 - 06/05/10. Города: Тель-Авив. Заказать билеты на Chippendales в Израиле на сайте Касса Браво Продолжительность: 2 часа Вечер только для женщин! Оригинальное шоу из Лас-Вегаса!

Демис Руссос в Израиле с концертом Даты: 06/05/10. Города: Тель-Авив. Купить билеты он-лайн в кассе браво или касса Аншлаг Продолжительность: 2 часа Демис Руссос родился 15 июня 1946 года в Египте, в Александрии, в семье выходцев из Греции с богатыми музыкальными традициями — его мать была певицей, а отец играл на классической гитаре. Во время учебы в музыкальной школе Демис освоил игру на гитаре, трубе, контрабасе и органе. В середине 50-х годов семья переехала в Грецию. В 1963 году Демис Руссос вместе с Вангелисом и Лукасом Сидерасом создали группу Aphrodite's Child. В 1968 году, после военного переворота в Греции, группа перебралась в Париж, где добилась успеха благодаря песне Rain & Tears. В 1971 году Демис Руссос покинул группу и начал сольную карьеру и в 1974 году к нему пришёл успех с альбомом Forever & Ever. Сингл с песней Happy То Be On An Island In The Sun поднялся до пятого места в британском хит-параде, однако невысокие позиции песни Can’t Say How Much I Love You и альбома Souvenirs извещали о спаде популярности. Но настойчивый певец триумфально вернулся на вершину британского Тор 20 с авторским макси-синглом The Demis Roussos Phenomenon. В том же году песня When Forever Has Gone достигла второго места. Значительно меньше повезло очередному макси-синглу Kyrila, который едва добрался до сорокового места. Спад популярности записей контрастирует с концертными выступлениями Русоса, где он умело использует свой необычный тенор. Однако отдавая предпочтение сценическому оформлению своего костюмированного шоу, Демис Русос заводит зрителей ещё до того, как начинает петь. Вниманию покупателей! Сцена в этом зале расположена на месте секторов 4, 5, 6, 7. Места в этих секторах, а также в прилегающих к ним секторах — не продаются. Заказ билетов на концерты в Израиле он-лайн - Афиша Израиля

Диана Арбенина и «Ночные снайперы» в Израиле Даты: 05/05/10 - 06/05/10. Города: Беэр-Шева, Тель-Авив. Купить билеты на концерт Диана Арбенина в Израиле Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Купить билеты на концерт Диана Арбенина в Израиле Вы можете на сайте Концертная касса Аншлаг! После гиперактивного в плане концертов 2008 года («Снайперы» сыграли в общей сложности более 130 концертов за 9 месяцев) прошлый, 2009-й год, был посвящен освоению нового творческого пространства. В декабре 2009 года группа собственными силами выпустила концертный DVD «Последний Патрон». Сразу две композиции Дианы Арбениной — «Лети моя душа» и «Армия» — стали саундтреками выходящих в прокат в феврале фильмов, «Кандагар» и «Мы из будущего-2», а специально к «Кандагару» Диана написала и отдельную, одноименную песню. Однако самые масштабные события 2009 года случились летом и осенью. Свой 35-й день рождения Диана Арбенина отметила уникальным снайперским моноспектаклем под названием «Мотофозо: 35 юбилейных песен» — представление, срежиссированное Ниной Чусовой, было показано зрителям на сцене МХТ им. Чехова. Ну а 09.09.09 вышел новый электрический альбом «Ночных Снайперов» «Армия2009». Диана Арбенина: «Именно в 2009-м году настал момент, когда мы захотели отдать должное тем людям, которые составляют нашу снайперскую армию. Нам кажется важным и правильным собрать воедино всех, кто в снайперских рядах – именно поэтому альбом называется «Армия2009». Костяк будущей пластинки я привезла из Южной Америки, оттуда же привезла решимость «варить» этот альбом только впятером. Над аранжировками работали исключительно музыканты «Ночных Снайперов». Резюмируя и подводя итог этой нашей работе, могу сказать, что «Армия2009» получилась зрелой, выдержанной в снайперских традициях, и при этом совершенно новой, наполненной светом, рок-н-роллом и молодостью. Мы «обнулились» в какой-то момент и смело пошли вперед, оберегая друг друга и прислушиваясь друг к другу. Результат – вот этот альбом, твердый и сделавший шаг вперед с точки зрения подхода к музыке, но бурный, нежный и восторженный в смысле чистоты наших ощущений». Именно с выпуском этого альбома была связана достаточная продолжительная концертная пауза 2009 года. И именно он станет основой новой концертной программы «Ночных Снайперов». 12 песен альбома «Армия2009» (среди них уже известные по радиоэфирам «Южный полюс», «Прекрасных дней» и «Лети моя душа»), а также блок старых и новых композиций, сольная акустика Дианы Арбениной и мощное электричество – зрители Израиля увидят то самое музыкально-поэтическое шаманство, что на протяжении 16-ти лет зовется «Ночные Снайперы». Заказать билеты он-лайн на Ночные снайперы в Израиле Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Хочешь получать по электронной почте регулярно полную информацию о всех культурных мероприятиях в Израиле - Подпишись на объединенную рассылку новостей и анонсов "Культура в Израиле"

Джесси Норман в Израиле Даты: 04/06/10. Города: Национальный парк Массада. Купить билеты на Джесси Норман в Израиле Вы можете на сайте Афиша Израиля. Единственный концерт легендарной американской певицы Джесси Норман в Израиле. Певица выступит в сопровождении оркестра.

Snowy White Blues Project. Концерт в Израиле. Даты: 27/03/10. Города: Тель-Авив. Заказать билеты Вы можете на сайте касса БРАВО! Место проведения концерта - Клуб «Ридинг — 3» * Открытие клуба «Ридинг-3» в 21:00. Британский рок-блюз гитарист Сноуи Уайт (Теренс Чарльз Уайт), в свое время выступавший с группой Pink Floyd, даст единственный концерт в Израиле. Купить билеты на Snowy White Blues Project в Израиле

Комедия о счастье — «Свободный брак» в Израиле Даты: 24/04/10. Города: Тель-Авив. Купить билеты на спектакль Комедия о счастье — «Свободный брак» Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Забавная история: муж предложил жене жить в браке по законам свободной пары – без взаимных обязательств в верности и любви, чтобы сохранить честные и долгие супружеские отношения. Правила игры оказались просты и удобны – все настоящее в семье, а на стороне лишь мимолетный отдых. Так считал муж, однако со временем выяснилось: он вовсе не предполагал, что и жена тоже имеет право воспользоваться договором и завести себе любовника… Этот легкомысленный сюжет вдохновил итальянских драматургов — лауреата нобелевской премии Дарио Фо и Франка Раме.. Драматурги превратили бытовую семейную историю в искрометную комедию, преисполненную глубокого смысла. Проигрывая на публике многолетнюю семейную историю, герои «Свободной пары» пытаются вернуть утраченный смысл таким понятиям как счастье, любовь, семья. Наблюдать за происходящим интересно не только из-за игривого сюжета. Бесконечное удовольствие – видеть на сцене Марию Аронову и Бориса Щербакова, актеров искрометных, талантливых и знающих толк в настоящей комедии. Борис Щербаков давно и заслуженно любим публикой. Обладающий яркой, броской мужской красотой, он начинал в амплуа героя-любовника. Но в отличие от многих артистов, с годами растерявшими юношеский шарм, Борис Щербаков открыл новую грань своего таланта – он стал великолепным комедийным актером. Его герой в «Свободной паре» убедителен, блистательно сыгран и невероятно смешон. Мария Ароновая – истинная театральная звезда. Ее имя на афише — гарантия аншлага на любом спектакле.. Она современная, обаятельная, излучающая яркую, позитивную энергию. Спектакль «Свободная пара» Аронова играет филигранно тонко и каждый раз по-новому. Но всякий раз актрисе удается находить новые краски — ее героиня очень живая, узнаваемая женщина, полная жизненной силы. Эта работа российских актеров, несомненно, станет украшением гастрольного сезона, Свободная пара» — спектакль, который стоит смотреть, чтобы получить подлинное удовольствие от искусства Театра. Концертная касса Браво!

Валерий Сюткин в Израиле и Оркестр с суперпрограммой «Стиляги» Даты: 23/06/10 - 27/06/10. Города: Иерусалим, Тель-Авив, Беэр-Шева, Ашкелон. Купить билеты на концерт — Валерия Сюткина Вы можете на сайте Концертная касса Браво! или на сайте концертная касса Аншлаг Самый известный московский стиляга и романтик, один из немногих артистов, кто не бежит наперегонки с изменчивой модой. Его интеллигентность и элегантность, необычайный голос и энергия приводят в восторг женщин. И песни у него такие же — каждая словно «с иголочки». «Семь тысяч над землёй», «Радио ночных дорог», «Ноль-ноль-первый» — их знает каждый. В его биографии нет скандальных историй и закулисных интриг. Но при этом имя артиста плотно ассоциируется с известностью, популярностью и, главное, с профессионализмом. Его публика – интеллигенция, элитный бизнес высшего эшелона. Валерий Сюткин родился в Москве. Уже играя в школьных ансамблях, исполнял песни Beatles, Grand Funk Railroad, Deep Purple, Led Zeppelin, Slade, Smokie. Стоит отметить, что, когда Валера учился в старших классах, его отец ушел из семьи. Сын воспринял этот уход как предательство и в течение десяти лет не поддерживал с отцом никаких отношений. И только повзрослев, Валерий понял, что не вправе никого осуждать. Тем более что сам он сумел найти счастье только в третьем браке. Время сотрудничества с «Браво» стало для певца периодом выработки собственного оригинального стиля, в котором он работает и по сей день. В текстах своих песен он использует сленг субкультуры «стиляг», а в музыкальном плане он ориентирован на американскую популярную музыку 50-60-х годов. Почти шесть лет Валерий Сюткин являлся солистом «Браво». Благодаря плодотворному сотрудничеству Сюткина и Евгения Хавтана группа приобретает огромную популярность, а песни того периода до сих пор пользуются любовью слушателей. В «Браво» Сюткин записывает альбомы «Стиляги из Москвы», «Московский бит», «Дорога в облака», был также выпущен концертный альбом «10 лет «Браво». Песня «Семь тысяч над землей» по итогам решения Академии Национальной российской премии «Звезда» была признана лучшим шлягером года. Справка: «Браво» — российская культовая рок-группа, образованная в 1983 в Москве. Бессменный руководитель группы, гитарист и автор исполняемых песен — Евгений Хавтан. Стиль группы тяготеет к биту 50-60х, с элементами джаза. Музыканты известны своим имиджем стиляг, сильно повлиявшим на моду того времени. За 25 лет творческой деятельности группа записала более 20 альбомов, которые разошлись многомиллионными тиражами. Многие из песен стали поистине народными: «Московский Бит», «Дорога в облака», «Черный кот», «Желтые ботинки», «Оранжевый галстук» и другие. В 1995 году Валерий Сюткин расстаётся с «Браво». Причина та же, по которой ушла и Жанна Агузарова – сольная карьера. Он организовывает группу «Сюткин и К°», которая в скором времени выпускает альбомы «То, что надо» и «Радио ночных дорог». Сегодня Валерий Сюткин продолжает активно занимается сольной деятельностью и работает в той же команде «Сюткин и Ко», продолжая записывать новые альбомы. «Единственное, что мы не играем — современную поп-музыку. Но ее у меня и не просят». Главный «стиляга» 90-х, романтик, сейчас он поет то, что нравится ему. Программа «Стиляги» – вся в «живую» — подарит израильскому зрителю массу эмоций. Сюткин и Оркестр исполнят свои хиты и лучшие песни «Браво» тех времен, когда Сюткин солировал там сам. Концертная программа превращается в абсолютный золотой фонд — ничего не выкинешь — концентрация шикарных песен, каких уже не делают, превышает все разумные пределы. Это – суперпрограмма! Заказать билеты он-лайн на концерт — Валерий Сюткин Вы можете на сайтах: Концертная касса Браво! Концертная касса Аншлаг Хочешь получать по электронной почте регулярно полную информацию о всех культурных мероприятиях в Израиле - Подпишись на объединенную рассылку новостей и анонсов "Культура в Израиле"

Спектакль — «Ненормальная» — хит сезона — Екатерина Стриженова и Алексей Тихонов Даты: 16/03/10 - 18/03/10. Города: Беэр-Шева, Тель-Авив, Иерусалим. Купить билеты на Спектакль — «Ненормальная» Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Продолжительность: 2 часа, с антрактом Ей — за сорок. Она — странная, старомодная, слишком пафосная и, похоже, никогда не была привлекательная для мужчин. Не удивительно, что она никогда не была замужем, у нее нет детей, и одинока настолько, что это даже отпугивает. Ему — тридцать, он просто неотразим. У него красивая молодая жена и любимая дочка. Он легко идет на романтические приключения с женщинами, и вовремя их прекращает. Ей не нравятся такие, как он. Он вообще не замечает таких, как она. Но странна жизнь! Они попали в эпицентр любви и страсти. И что же с ними теперь будет? Недаром говорят, что талантливый человек талантлив во всем. Олимпийский чемпион по фигурному катанию Алексей Тихонов доказал это снова. После блистательных побед на льду он решил попробовать себя в качестве актера, сыграв вначале одну из мужских ролей в телесериале «Горячий лед». Первый опыт был настолько удачным, что Тихонова пригласили на главную роль в спектакль по пьесе Н. Птушкиной «Ненормальная». Приглашали его, проведя опрос: кого из мужчин-актеров зрители хотели бы видет в качестве партнера Екатерины Стриженовой в новой театральной постановке. Ответы поразили своим единодушием — только Алексея Тихонова. Продюсеры проекта согласились, и это не было ошибкой. Спектакль в постановке автора, Н. Птушкиной, которая сегодня считается одним из лучших российских драматургов и режисссеров, израильская публика увидит в марте будущего года. Спектакль «Ненормальная» стал в России одним из хитов нынешнего года, не только потому, что в главной роли занят фигурист, известный своими спортивными достижениями, участием в телевизионном мега-проекте «Ледниковый период», и запомнившейся работой в телесериале. Это жесткая, держащая зрителя в напряжении до последней реплики история. Сюжет ее, на первый взгляд, простой. Женщина «в последнем приступе молодости» понимает, что у нее остался один-единственный шанс родить ребенка. Странная, старомодная, пафосная, мало привлекательная для мужчин. Ей за сорок, и она до сих пор одинока. Не будет этого ребенка – она останется одна. И героиня решительно идет к своей цели, она готова на все. Но недаром говорится: если хочешь рассмешить Б-га, расскажи ему о своих планах. Женщине и в самом деле ничего не может помешать... кроме любви. Он — успешный, состоявшийся, неотразимый. Как у всех неотразимых, у него красивая жена и любимая дочка. Ей не нравятся такие, как он — живущие легко и безответственно. Ему не нравятся такие, как она — моралистки с безнадежно неудавшейся судьбой, он их просто не замечает. Но совершенно неожиданно для себя самих они полюбили друг друга. Любовь, как и в юности, налетает, как ураган, сметая на своем пути тщательно выстроенные планы. И это бы не беда, но любовь разрушает жизнь героини. Птушкина, виртуозно сложившая паззл сюжета, приходит к парадоксальному выводу: любовь делает человека несчастным потому, что в мире очень мало любви. Сыграть такую историю убедительно — трудно. И здесь Алексею Тихонову помогает его партнерша по «Ледниковому периоду» очаровательная Екатерина Стриженова. Его крепкие руки страховали Катю на льду, на сцене она, сыгравшая немало ролей в кино и театре, теперь помогает Алексею. Тихонов и Стриженова – удивительный дуэт. Красивые, тонкие, интеллигентные, умеющие передать полутона и нюансы характеров своих героев. Катя не боится быть смешной и нелепой, глядя на Алексея, не верится, что он не профессиональный актер. Они умело лавируют в хитросплетениях сюжета пьесы и отыгрывают все, что Н. Птушкина хотела рассказать в своей умной и современной пьесе. Публика, в свою очередь, получает бонус — ей передается со сцены радость, с которой режиссер и актеры работают над спектаклем и которая переплавляется в удовольствие зрителей. Заказать билеты он-лайн на Спектакль — «Ненормальная» Вы можете на сайте Концертная касса Браво! Хочешь получать по электронной почте регулярно полную информацию о всех культурных мероприятиях в Израиле - Подпишись на объединенную рассылку новостей и анонсов "Культура в Израиле"

Театр Гешер. Афиша. Театральная касса Репертуар театра: Полная афиша театра Гешер здесь

Купить билеты на Концерт ансамбля ABBA Platinum Вы можете на сайте Касса Браво! Незабываемое очарование песен группы ABBA, в исполнении ансамбля ABBA Platinum из Лондона. Вы получите наивысшее удовольствие, посетив концерт группы ABBA в Израиле. Заказать билеты Вы можете на сайте касса Браво!